── 雛鳳新聲－新琴品鑑雅集 序
在所有傳統音樂當中唯獨古琴是演奏及造琴為一體的。
大部分的傳世琴譜中都在斲琴方面會有些著墨，可是歷代琴譜所言都大同小異，甚至有很多琴譜都互相抄襲。至清朝祝桐君先生的『與古齋琴譜』可算是總其大成，為後人留下寶貴的斲琴知識。
因為琴是木材所製。天然之物，樹根、樹梢不同，向陽、偝陽亦有差異。故每塊琴材都有其特殊之處，有優點亦有不足之處，不可能是完美的。每張琴的音色皆有不同，於是便產生了追求音色更完美的需求。
再則，諸多樂器中，大多是定型，定制沒什麼變化。唯獨古琴的造型隨著時代的審美觀念之變化而改變。以及可隨個人的學養而時有創制，或將傳世某一琴式稍作改變別創新式。
因以上二點動力，固千百年來吸引了許許多多的前輩們投入斲琴行列，都希望能做出一床前無古人的創世之作。但是在斲琴這個區塊中總是給人ㄧ種神祕的感覺。這都是斲琴師的故作神秘之舉。將這種技術神話了，其實斲琴並不困難。
斲琴其實只是把木材的物理性加以運用，使其發揮更大的共鳴效果，及用熟練的技法將諸多天然原材加入整合以成琴器，並使之可傳世千年而仍能使用，且聲音更好。這是每個斲琴人都應該具備的基本技術及知識。
這次參與梓作坊琴展的眾弟子中，沒有一個人做過木工，或漆工。但均能在短短的數年中製作出如此出色的古琴，便可說明ㄧ切。尤其難能可貴的是，從每張琴均可看出斲琴人對造型的巧思、審美視野的開闊、及做工的細緻與耐心，更是令人佩服。
最後，非常感謝諸位先進對梓作坊的肯定及鼓勵，並繼續給予支持。
(摘錄於2007/1/18 雛鳳新聲－新琴品鑑雅集節目手冊)
